Keane

I Keane sono un gruppo musicale alternative rock britannico formatosi a Battle, East Sussex, nel 1997.

Il gruppo è formato dal compositore, bassista e pianista Tim Rice-Oxley, dal cantante Tom Chaplin, dal batterista Richard Hughes e dal bassista Jesse Quin. Prima del 2001, faceva parte del gruppo anche il chitarrista Dominic Scott.

La loro musica, rispetto a quella di altri gruppi inglesi come Coldplay e Travis, è caratterizzata dall'assenza di chitarre. I Keane infatti non hanno avuto un chitarrista da quando Scott abbandonò il gruppo nel luglio 2001 e, fino alla pubblicazione del terzo album Perfect Symmetry (2008), i loro pezzi si sono basati fondamentalmente sulla tastiera, che a volte sintetizza il suono della chitarra. È soprannominata per questo motivo "la band senza chitarra". Dalla sua nascita fino ad oggi, la band ha venduto più di 10 milioni di album in tutto il mondo.

Storia del gruppo

Nel frattempo, Chaplin lasciò Edimburgo, dove stava studiando storia dell'arte, per fare ritorno a Battle. Nel 1997, Chris Martin, cantante dei Coldplay, chiese a Rice-Oxley, suo collega all'università, di unirsi al suo gruppo, a quel tempo ancora agli inizi, ma quest'ultimo rifiutò. Chaplin si unì ai Lotus Eaters, inizialmente contro il volere di Hughes e Scott, i quali non gradivano il fatto che Rice-Oxley non fosse più il cantante. Nella primavera del 1997, Chaplin decise di cambiare il nome del gruppo in Cherry Keane, dal nome di un'amica di sua madre che si occupava di Chaplin e di Rice-Oxley da bambini. Ben presto il nome fu accorciato in Keane.Il fratellino di Tim Rice-Oxley, Tom, nasce nello stesso ospedale e nello stesso giorno di Tom Chaplin. Le due madri divennero così amiche e decisero di chiamare i loro figli con lo stesso nome; è così che Rice-Oxley e Chaplin iniziarono la loro lunga amicizia. David Chaplin, padre di Tom, era il preside della Vinehall School, frequentata sia da Rice-Oxley che da Chaplin, ed è qui che i due conobbero Richard Hughes. Insieme, i tre si scoprono amanti della musica (Tim iniziò a suonare il pianoforte), ma nessuno di loro pensava ancora ad una possibile carriera nel campo. Nel periodo del diploma (1988), Rice-Oxley e Hughes decisero di formare un gruppo, ma passarono diversi anni prima che il progetto diventi realtà. Nel 1995, infatti, Rice-Oxley incontrò Scott, collega all'università di lettere classiche; insieme a lui e a Hughes, Rice-Oxley decise di formare un gruppo rock, denominato The Lotus Eaters. Il gruppo iniziò come cover band, suonando pezzi storici di gruppi come i Beatles, U2 e Oasis. Adam Tudhope, collega e amico di Rice-Oxley, diventò il manager del gruppo.

Il 13 luglio 1998, i Keane fecero il loro debutto dal vivo allo storico pub "Hope & Anchor", durante il quale venne presentato anche materiale proprio del gruppo, scritto in particolare da Rice-Oxley e da Scott. Tra il1998 e il 1999, i Keane iniziarono ad esibirsi in molti locali di Londra.

Tim Rice-Oxley e Dominic Scott erano i compositori principali delle canzoni del gruppo mentre erano agli inizi. Quando Scott abbandonò il gruppo, Rice-Oxley divenne il compositore principale. Tuttavia, Rice-Oxley accredita il resto del gruppo in tutte le canzoni, in modo che i diritti d'autore delle canzoni siano condivisi. Durante i primi anni, molte canzoni parlavano di amore o di relazioni d'amore interrotte (come ad esempio i brani She Has No Time e On a Day Like Today). Tuttavia, altri temi – come la relazione d'amicizia tra Rice-Oxley e Chaplin – sono emersi nella maggior parte delle canzoni più recenti: ad esempio, i brani Is It Any Wonder? e A Bad Dream parlano della guerra,Better Than This e Clear Skies affrontano l'impatto di essere una celebrità mentre Perfect Symmetry è una critica rivolta alle violenze religiose.

Il gruppo è inoltre noto per essere conosciuto come "la band senza chitarre", a causa della maggior parte delle canzoni impostate sul pianoforte. Tuttavia, il gruppo è solito usare delay e distorsioni con il pianoforte, creando suoni particolari non immediatamente riconducibili al pianoforte. La distorsione di pianoforte di Rice-Oxley è stata fondamentale per la maggior parte dello stile poliedrico dei Keane, che varia dall'hip hop in Dirtylicious fino alla musica dance in Tyderian.

I Keane inoltre hanno coverizzato canzoni di artisti quali U2, Rufus Wainwright, Depeche Mode,Genesis, The Beatles, The Cult e i Queen.

Il post è dedicato a Federica Gammella ovvero la ragazza che mi ha fatto conoscere questo splendido
gruppo... GRAZIE

Negrita

I Negrita sono un gruppo musicale rock italiano, formatosi all'inizio degli anni novanta a Capolona, in provincia di Arezzo. Prendono il loro nome da una famosa canzone dei Rolling Stones: Hey! Negrita.

La storia 

Le loro origini risalgono alla seconda metà degli anni ottanta, in cui inizialmente il gruppo (ancora in fase di formazione) decide di farsi conoscere sotto lo pseudonimo Gli Inudibili. Il progetto sembra andare bene e nel 1991 decidono di mandare in giro due demo (Qui fa presto sera e Zingara della notte) a radio indipendenti e vari produttori del circolo musicale underground, ma senza alcun successo. Nel 1992 si aggiunge al gruppo il bassista Franco Li Causi e con il terzo demo-tape raccolgono l'attenzione di un giovane produttore, Fabrizio Barbacci, che decide di metterli sotto contratto Black Out/PolyGram (attualmente marchio Universal), proponendo contemporaneamente Roberto "Zama" Zamagni alla batteria. Il gruppo è in formazione definitiva e, chiusa l'esperienza de Gli Inudibili, decide di chiamarsi Negrita. Nell'estate 1993 lavorano alla registrazione del loro primo album.

1992: i NEGRITA raggiungono la loro formazione definitiva, realizzano due demo?tape ed iniziano a frequentare il circuito dei club di tutta Italia, presentandosi subito al pubblico come una rock-band di grande impatto ed energia.

1993: l’anno si apre con la realizzazione di un terzo demo?tape, parallelamente alla prosecuzione dell’attività concertistica.

1994: è l’anno dell’esordio discografico: “NEGRITA” (Mercury/Black Out) rivela immediatamente linee chitarristiche molto ricche e vibranti, una sezione ritmica inossidabile e carica di funk, testi dalle metriche nervose e dai messaggi penetranti.
L’album desta immediatamente un grande interesse da parte di pubblico e critica, grazie sia al notevole successo radiofonico del brano “Cambio”, sia ad un capillare tour che porta i NEGRITA letteralmente in ogni angolo della penisola e impone definitivamente la band come una delle più vivide realtà live del rock italiano.
Sempre nel 1994 la band arrangia ed esegue con Ligabue il brano “L’han detto anche gli Stones”, pubblicato su “A Che Ora è la Fine del Mondo” dello stesso Ligabue.

1995: esce “PARADISI PER ILLUSI”, che rappresenta un progetto particolare per i Negrita: questo mini album fotografa infatti un momento particolare della loro carriera, una fase di transizione durante la quale i Negrita cercano di dare alla loro musica nuovi impulsi ma soprattutto nuovi sviluppi, nuove linee artistiche. Maggiore spessore sia alle musiche che ai testi caratterizzano questo lavoro che conferma ulteriormente la già ben solida fama di grande rock band, nonché di live band di enorme impatto. Il tour che segue alla pubblicazione di “Paradisi Per Illusi” e’ ovviamente lunghissimo e di grande successo e percorre tutta l’Italia, non disdegnando alcune puntate all’estero: i Negrita suonano in Francia, Svizzera e Belgio.
Ad Istanbul, Turchia, i NEGRITA rappresentano l’Italia al “Festival Del Rock Europeo”.

1996: inizia la lavorazione di un nuovo album, concepito in una casa colonica in toscana, ma realizzato durante l’estate a New Orleans, U.S.A., presso il Kingsway Studio di Daniel Lanois (il disco sarà poi missato e masterizzato a Los Angeles).

1997: “XXX” è il titolo del successivo nuovo album dei NEGRITA, che segna una tappa importante nella loro carriera, una decisa maturazione nello stile musicale e nei messaggi che riporta la band aretina alle proprie radici e al tempo stesso ad una purezza melodica che pochi in Italia (specialmente nel panorama rock) possono vantare. L’album, che contiene alcuni brani poi divenuti veri e propri cavalli di battaglia del gruppo (“Sex”, “A modo mio”, “Ho imparato a sognare”), raggiungerà le sessantamila copie vendute, grazie anche alla consueta fortunata tournè. L’ultimo singolo tratto da “XXX”, “Ho imparato a sognare”, verrà inserito da Aldo, Giovanni e Giacomo nella colonna sonora del loro film d’esordio “Tre uomini e una gamba”.

1998: Prosegue la collaborazione con Aldo, Giovanni e Giacomo: i NEGRITA realizzano questa volta l’intera colonna sonora del film “Cosi è la vita” e lavorano al nuovo album (il quarto della carriera), intitolato “RESET”.

1999: il 28 gennaio esce RESET. Oltre a “Mama Maé”, brano già lanciato dal film “Così è la vita” e premiato da un massiccio airplay radiofonico, dall’album verranno estratti altri 2 singoli, “Hollywood” e “In ogni atomo”. Un tour capillare di una sessantina di date consente al gruppo di presentare le nuove canzoni in giro per l’Italia RESET schizza direttamente al 3° posto della classifica degli album più venduti, oltrepassa le centomila copie (disco di platino), diventando il loro best-seller di sempre. Il tour si chiude ufficialmente il 19 settembre, ma ci sarà ancora tempo per un’ultima data, la notte di Capodanno.
Intanto, il 26 novembre il singolo “Hollywood” viene pubblicato in una confezione speciale, accompagnato da tre estratti live del “Reset tour”: “Sex”, “Transalcolico” e “Ho imparato a sognare”. Alla vigilia dell’uscita del singolo arriva anche la nomination all’ EUROPEAN MTV AWARDS, come miglior artista italiano.

2000: L’anno inizia alla grande per i Negrita: a febbraio, in occasione della 5° edizione del Premio Italiano della Musica (PIM), ottengono nomination in tutte le categorie (miglior canzone “Mama Maè”; miglior disco “RESET”; rivelazione dell’anno; tour dell’anno “RESET Tour”; video dell’anno “In Ogni Atomo”) .
Mentre iniziano a lavorare al nuovo materiale, meditano già di tornare in sala di registrazione: nel frattempo i Negrita chiudono l’edizione 2000 di Arezzo Wave, il 9 luglio, con un’esibizione molto particolare, intitolata “Live in Alcatraz”, che li vede realizzare uno show ricco di proiezioni in collaborazione con gli autori del programma radiofonico/televisivo “Alcatraz” di Diego Cugia e nella stessa occasione vengono scelti come testimonial della campagna Sdebitarsi/Jubilee 2000 per la cancellazione del debito.
L’inaugurazione ufficiale dell’entrata in studio – l’Hollywood Garage di Capolona (AR) - è il 22 maggio 2000, a notte fonda.

2001: le registrazioni dell’album si protraggono per tutta la primavera, mentre in estate arriva il tempo per i missaggi delle nuove canzoni. L’album RADIO ZOMBIE, preceduto dalla pubblicazione del primo singolo, “Bambole”, esce il 19 ottobre 2001 e viene presentato alla stampa con un concerto-showcase al Rolling Stone di Milano.

2002: l’album RADIO ZOMBIE frutta altri due singoli di grande successo, “Non ci guarderemo indietro mai” e “Vertigine”, entrambi sostenuti da due videoclip molto suggestivi. La band porta RADIO ZOMBIE in tour per tutto il 2002, collezionando oltre 200.000 presenze, mentre alla fine dell’anno torna a lavorare in studio su nuovi brani.

2003: la band partecipa al Festival di Sanremo con il brano “Tonight”. Il passaggio sanremese è anche l’occasione per presentare EHI! NEGRITA, il meglio del loro repertorio in 19 brani, arricchito da tre inediti. Sarà disponibile anche un’edizione a tiratura limitata con allegato un DVD di 37 minuti contenente brani live, videoclip e indiscrezioni dal backstage, estratto dalla versione integrale intitolata “Viaggio Stereo” (110 min., in uscita a Maggio).
Il singolo attualmente in radio ‘MAGNOLIA’ il terzo inedito tratto dall’album, sarà accompagnato da un video curato da Beniamino Catena
I NEGRITA dopo essere stati impegnati in alcune date live ad Aprile a breve riprenderanno il tour che li vedrà toccare le principali città italiane.

2004: Il videoclip di “Sale” anticipa la pubblicazione del nuovo album d’inediti della band (Release Date: 28 Gennaio 2005)

Megadeth

I Megadeth sono un gruppo thrash metal statunitense, formatosi a Los Angeles nel 1983. Sono considerati tra i più influenti e significativi sviluppatori del thrash metal, insieme a Metallica, Slayer edAnthrax.

Il gruppo è stato fondato da Dave Mustaine (unico componente rimasto della formazione originaria insieme a David Ellefson) e chitarrista solista dei Metallica dal 1981 al 1983, anno in cui fu cacciato per il carattere litigioso e l'abuso di droghe. Nel corso della loro storia i Megadeth cambiarono più volte stile musicale, passando dal thrash metal degli esordi ad un heavy metal melodico e poi, per un breve periodo, ad un hard rock dai contenuti industrial, ma negli ultimi anni hanno riportato nel proprio sound le vecchie sonorità thrash.

Nel 1990 il gruppo pubblicò quello che per molti viene considerato il migliore, ovvero Rust in Peace, il quale divenne in poco tempo disco di platino raggiungendo anche la posizione numero 23 nella classifica Billboard 200. Il successivo album, Countdown to Extinction, pubblicato nel 1992, bissò il successo commerciale ottenuto da Rust in Peace raggiungendo la seconda posizione sempre nella classifica Billboard 200, il miglior risultato mai ottenuto dai Megadeth. Il loro album del 2009, Endgame, debuttò alla nona posizione nella classifica Billboard 200.

Durante la sua carriera quasi trentennale il gruppo ha venduto più di 40 milioni di dischi in tutto il mondo con sei album consecutivi vincitori del disco di platino o multi-platino nei soli Stati Uniti. La band è stata nominata anche undici volte ai Grammy Award nella categoria "Best Metal Performance".

Il loro ultimo album pubblicato è stato TH1RT3EN, pubblicato nel 2011, ma l'anno successivo i Megadeth sono tornati in studio di registrazione annunciando la pubblicazione del loro quattordicesimo album, intitolato Super Collider e previsto per giugno 2013. Il disco verrà pubblicato dalla Tradecraft, etichetta discografica creata da Mustaine.

Gli inizi

Dave Mustaine, dopo essere stato cacciato dai Metallica a causa di litigi personali con James Hetfield e per la sua tendenza ad abusare di alcol e droghe, decise di cercare musicisti per formare un nuovo gruppo. Il nuovo progetto venne battezzato con il nome Megadeth, nome che ha un'origine tra il macabro e lo humour nero, sebbene il suo ideatore intendesse riferirsi soprattutto alla potenza sonora sprigionata dalla band: un "megadeath", infatti, corrisponde al potenziale distruttivo di una testata nucleare capace di provocare la morte di almeno un milione di persone. Il nome venne preso da un articolo di giornale sulle conseguenze di un'esplosione atomica che Mustaine lesse su un pullman mentre tornava a Los Angeles, dopo l'allontanamento dai Metallica. Il musicista avrebbe dichiarato in seguito, parlando di questo avvenimento:

« Dopo essere stato licenziato dai Metallica, tutto ciò che ricordo è che volevo sangue. Il loro. Volevo essere più veloce e più pesante di loro »

Poco dopo iniziarono i reclutamenti con il bassista Matt Kisselsten e il batterista Dijon Carruthers ma, in poco tempo lo stesso Kisselsten viene sostituito da David Ellefson, che portò anche un suo amico a completare le chitarre, Greg Handevidt. Dopo le prime apparizioni nei club di San Francisco, Handevidt e Carruthers lasciarono il gruppo; alcune indiscrezioni affermarono che Greg, il primo batterista del gruppo, venne invece licenziato a causa della sua calvizie.

Dopo l'ingresso nella formazione del batterista Lee Rausch, Mustaine ed Ellefson non riuscirono a trovare né un chitarrista disoccupato, né un cantante; per questo motivo scelgono di contattare Kerry King, già militante degli Slayer e, nell'impossibilità di risolvere il problema della voce, Dave decise di diventare anche il cantante del gruppo. Anche questa formazione durò pochissimo, in quanto Rausch entrò nei Dark Angel mentre King litigò con Mustaine per incompatibilità personale, abbandonando così il progetto per dedicarsi solamente agli Slayer

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Buonasera a tutti ragazzi,

Volevo interrompere il flusso di post sulla musica per così dire fare "pubblicità" ad una mia amica che scrive delle storie che potrebbero interessarvi....
Per il momento ha pubblicato solo il prologo di ciò che poi diverrà un vero e proprio libro...
Ecco il link: http://www.efpfanfic.net/viewstory.php?sid=1885124&i=1

Nel caso in cui vi interessasse potreste anche recensire? Grazie a tutti per la vostra attenzione..
Vi lascio poi di seguito il video di una canzone che accompagnerà la vostra lettura ... Spero sia di vostro gradimento...

KoЯn

Storia del Gruppo

I Korn (spesso reso graficamente come KoЯn) sono un gruppo musicale nu metal statunitense, formatosi a Bakersfield nel 1993. Sulle copertine dei dischi e nei materiali promozionali il nome della band è riportato con la grafia KoЯn.

Insieme ai Deftones sono considerati gli iniziatori del genere nu metal, e sono stati anche tra i primi ad ottenere successo. Hanno venduto più di 30 milioni di dischi, di cui 17 milioni nei soli Stati Uniti. James Shaffer, Reginald Arvizu e David Silveria cominciarono la loro carriera musicale alla fine degli anni ottanta, militando con il cantante Richard Morales nel gruppo LAPD, mentre Brian Welch suonò con loro solo durante alcuni concerti.Questo acronimo - che in inglese americano viene utilizzato per indicare il Los Angeles Police Department - stava dapprima per Love and Peace Dude, e venne successivamente modificato in Laughing as People Die. Per la Triple X Records la band registrò un EP eponimo e l'album Who's Laughing Now, nel biennio 1990-1991. Organizzarono anche dei concerti e riscossero un certo consenso da fan e critici. In seguito Morales abbandonò il gruppo per problemi di salute. All'epoca Silveria fu anche scelto per passare agli Infectious Grooves di Mike Muir, ma decise di rimanere negli LAPD. Nel 1994 i quattro incontrarono Jonathan Davis, cantante dei SexArt, al John Bryan's Bar.Furono Shaffer e Welch, mentre bevevano, a decidere che Davis doveva essere il loro nuovo cantante. Inizialmente il cantante rifiutò di passare alle loro audizioni, ma poi cambiò idea su consiglio di un amico indovino. Dopo l'arrivo di Davis, gli L.A.P.D. cambiarono nome prima in Creep e poi in Korn. Ad Huntington Beach cominciarono le sessioni con Davis, che con un microfono economico provò Alive, la prima canzone del gruppo in ordine cronologico (video della prova inserito in Who Then Now?, VHS pubblicato dalla Epic Music Video nel 1997).James Shaffer, Reginald Arvizu e David Silveria cominciarono la loro carriera musicale alla fine degli anni ottanta , militando con il cantante Richard Morales nel gruppo LAPD, mentre Brian Welch suonò con loro solo durante alcuni concerti.Questo acronimo - che in inglese americano viene utilizzato per indicare il Los Angeles Police Department - stava dapprima per Love and Peace Dude,^[10] e venne successivamente modificato in Laughing as People Die. Per la Triple X Records la band registrò un EP eponimo e l'album Who's Laughing Now, nel biennio 1990-1991. Organizzarono anche dei concerti e riscossero un certo consenso da fan e critici.^[10]

Nel 1993 pubblicarono il demo Neidermeyer's Mind, che conteneva Predictable, Blind, Daddy (che poi sarebbero state rimasterizzate e incluse nel primo album) ed Alive. Di quest'ultima una parte del riff contenuto nella canzone fu usata in Need To, e Alive fu poi rifatta per intero e inclusa nell'album Take a Look in the Mirror (2003). Un anno dopo pubblicarono il loro primo album, Korn, spesso considerato il primo lavoro nu metal in ordine di tempo. Fu prodotto da Ross Robinson, per conto dellaEpic Records. Dall'album furono estratti come singoli Shoots and Ladders (che fu anche nominato ai Grammy come Best Metal Performance), Clown e Blind. Per promuovere il disco, i Korn cominciarono un lungo tour, durato circa un anno e mezzo. Anche se i loro primi singoli non ebbero una diffusa trasmissione nelle radio o sulle TV musicali, il gruppo poteva contare su performance dal vivo che attirarono in poco tempo numerosi fan. Tra il marzo e l'aprile del 1995, fecero da band di appoggio per Danzig e Marilyn Manson, e a metà dello stesso anno anche per i 311. Dopo alcuni concerti in Europa, ad agosto si esibirono negli Stati Uniti al fianco di Megadeth, Fear Factory e Flotsam and Jetsam. In autunno affiancarono anche KMFDM e God Lives Under Water. Seguirono altri concerti con Ozzy Osbourne, Deftones, Sugar Ray e Cradle of Thorns. All'inizio del 1996 affiancarono di nuovo Osbourne, e poco dopo Cradle of Thorns e Dimestore Hoods. Infine tornarono in studio per registrare il loro nuovo album,Life Is Peachy.

Tiziano Ferro

Biografia 

La sua famiglia è composta dalla madre Giuliana, casalinga, dal padre Sergio, geometra e dal fratello minore, Flavio, di 11 anni più piccolo. All'età di 5 anni riceve come regalo di natale la sua prima tastiera; è il suo primo incontro con la musica. Inizia fin da piccolissimo a scrivere le prime canzoni, compone con mezzi molto semplici le varie basi e le "incide" con un registratore. Due di queste brevi canzoni scritte all'età di sette anni dal titolo il cielo e gli occhi risalenti al 1987, sono state poi inserite al termine dell'album Nessuno è solo come ghost track.

Tiziano attraversa un'adolescenza difficile: è timido, viene spesso emarginato dai compagni di classe, soffre di bulimia con conseguente sovrappeso (arriverà a pesare centoundici chili). Trova uno sfogo nella musica e inizia a partecipare a corsi privati di chitarra, canto, pianoforte, batteria. Nel 1996, all'età di sedici anni, entra nel Coro Gospel di Latina, dove si appassiona alle atmosfere e ai ritmi della musica nera americana e, successivamente, tra il 1996 e il 1997, partecipa ad un corso a distanza per doppiatore cinematografico e inizia a collaborare come speaker per alcune radio locali della sua città (Musica Radio e Radio Luna).

Nel 1998 partecipa come concorrente alla trasmissione televisiva Caccia alla frase su Italia 1, dove il conduttore Peppe Quintale gli permette di esibirsi per qualche minuto. Ha fatto inoltre esperienze di pianobar in vari pub e locali pontini con il proprio gruppo hip hop, proponendo cover di black music e musica rap e con le gare amatoriali di karaoke. Nel 1997 si iscrive all'Accademia della Canzone di Sanremo, con l'intenzione di partecipare al successivo Festival di Sanremo 1998 ma viene scartato alle prime selezioni.

Ritenta nel 1999 con il brano Quando ritornerai (oggi considerata la sua prima canzone ufficiale e pubblicata nel CD dedicato alla rassegna), entrando fra i 12 finalisti ma senza aggiudicarsi uno dei 3 posti che garantivano l'ammissione all'edizione seguente del Festival. Nello stesso anno canta con il gruppo rap A.T.P.C. il brano Sulla mia pelle, presente nell'album Anima e corpo. Superato l'esame di Stato al Liceo Scientifico Ettore Majorana di Latina con un voto di 55/60, partecipa in quell'estate alla tournée del gruppo rap Sottotono come corista. Il suo futuro da cantante resta però molto incerto: Tiziano decide, allora, d'iscriversi alla Facoltà d'Ingegneria dell'Università "La Sapienza" di Roma; poco dopo passerà a Scienze della comunicazione. Nel 2000 scrive il testo di Angelo mio, versione italiana del brano Angel of Mine della cantante Monica (che a sua volta ha copiato da una ballata della band tutta al femminile delle Eternal).

P.S. Post dedicato a Francesca Borriello